每当想起乔布斯,就会想到他的经典装扮“黑色圆领衫 牛仔裤”,最重要的是:他一穿就穿了12年。


乔帮主的挑剔众所周知,能让他穿12年的衣服是谁设计的呢?

答案是:三宅一生


除了乔布斯,这几位也是三宅一生的忠实粉丝:


巴黎装饰艺术博物馆馆长更称他为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。

为什么设计大神都爱他的设计?或许我们能从他的作品里找到答案。

我不模仿别人
我只做我自己

在设计生涯的二十年里,三宅一生坚持创新,形成了独有的设计体系。最知名的设计理念便是“一块布”和“一生褶”:

颠覆一:观念

衣服是运动着的身体上的“一块布”?

这是一个“衣冠取人”的时代,除了物理功能外,衣服还会传达人的需求、尊严、阶级。


萝莉、森女、波西米亚…衣服早已被附加了太多的含义。而三宅一生所做的是诘问衣服的本源。

他给服装下了定义:衣服是运动的身体上的一块布。这块布由他自己创造,再用这块简单的布料做出适合所有人的衣服。


“一块布” 以无结构的模式,给人体留出充分的空间,摆脱了服装结构对人体的束缚,赋予人体最大的自由,赞叹着人体的美丽。


“一块布”系列的终极成果是品牌”A-POC”,它最大的创新在于消费者可以参与服装的设计过程。

服装的制作过程也特别有趣:


消费者可以与服装交互,消费者既是服装的消费者,也是创造者。

A-POC品牌在2000年推出,却与当下互联网的UGC理念 (用户创造内容) 不谋而合,足以说明三宅一生思想的前卫。

颠覆二:结构

服装界的解构主义?

文艺复兴以后,西方更注重夸张和修饰人体: 紧胸、束腰、凸臀,追求强烈的感官刺激。体现着“世界是什么”的“还原论”思想。


西方:三维结构—>形

东方”二维解构”采用前后片相连的裁剪方式,注重的是“精神”。将人体解构隐藏于服装之内,体现了东方“整体论”的哲学思想。


东方:二维结构—>意

三宅一生拥有东方的血统:出生于日本;

又有西方的经历:在英,美,法国学习工作。

但东西方的服装结构是大相径庭的:


如何用有创意的方式在东西方服装结构间架起一座桥梁?

三宅一生:用东方折纸所演变成的褶皱。

我一直认为是布料与身体
之间的空间创造了服饰

如果我们把服装类比做建筑,

我们会发现神奇的相通之处:


于是,我们很清楚的知道:

正因为如此


在独创了东西合璧的解构主义后,三宅一生还将“一块布”和“褶皱”的理念进行了完美的融合,衍生出了名为”132 5″的品牌。

“132 5″只用一块布料 ( 布料为由回收的塑料瓶提炼而成的斜纹聚酯纤维 ),通过不断有序的折叠得到与人体结构对应的空间,再用高温熨烫使褶皱不易改变。

132 5

1 = 一块完整的布料

3 = 三维立体造型

2 = 折叠后的二维形状

空格 = 无限的延伸

5 = 多元的体验与未来性

听起来是很棒的理念,可当小哈第一次见到三宅一生的的衣服时,我的表情是这样的:

Σ( ° △ °|||)︴


这…这是衣服吗?

看到了原理后却被他的创意所震撼了!

屏起呼吸,和我一起欣赏这一组美丽的动图吧:

一块完整的布料 -> 折叠后的二维形状

?


折叠后的二维形状->三维立体造型

三维立体造型->无限的延伸


整个穿衣过程充满了仪式感

人的不同体态使穿着效果有趣的变化着

整个过程都有着超越时空的抽象美…


我觉得自己没穿任何东西,
因为衣服里面充满了空气。
这一系列的衣服在功能上还有以下的优点:

它们极易收纳
它们可以随意清洗、折叠
布料上零浪费

三谷纯作为数字工程师也参与了设计,从而让他们的褶皱拥有了数学的趣味与建筑的美感。

结合了面料制作的技术,几何的趣味,东方传统文化的精髓,他从一次次的突破挑战着人们对服装的刻板定义。


这时,我们似乎能理解乔布斯喜欢三宅一生的原因:简约,舒适,科技感,以人为本。这也是苹果系列产品一直在传达的理念。

他们,都站在艺术与技术的交叉路口,发现了创造力的潜伏地,创造出了超越时间的美丽…

艺术与科学总是在山麓分手,
然后在山顶重逢。