这里整理出照片中的7个常见主题,把握好这几个基本主题,会有助于摄影的更好表达。

1、边界


边界是一种划分,为了达到区别

不同或相似的色彩、状态、距离、尺度、材料、几何形式、人工与自然,这些都可以作为边界的表达手段,事物也会因表达形式的不同而呈现出其混沌又清晰的本质。

边界呈现出了事物的美,并将其充分表达,所以我们应该训练自己发现边界的眼睛,进而发现一些寻常事物的美。

2、碰撞-矛盾


碰撞与边界类似,不同的是我以为碰撞更能激发矛盾;矛盾是引发情绪的关键,如果没有矛盾,就不存在事件。碰撞是引发矛盾的一种方法。美的事物的存在与发生,一定是基于矛盾的生成与后续跟进,像讲一个故事。

碰撞产生对比:软的与硬的、关闭与开合、实体与透明(物理意义上的透明,非透明性)等等,材质上的不同与反差就更加显而易见了。

3、张力


“张力:它为调子提供力感或特性,即定义空间中的变形,定义诸如强度、紧张度、密度,在场性或不稳定性的程度。”(引自《桑丘-玛德里德霍斯事务所设计作品1991-2004》中对于“调子”的解读)

张力的物理本质是:相互牵引力。既然是相互的,就一定同时存在两者的参与;张力能够产生某种动人的东西,一是因为力看不见,二是因为“参与”形成了场。

通过张力的发生,你能感受到那无法言表的“某种动人的东西”,空间、时间同时发生,互相牵涉、互相影响;也是通过张力的发生,我们得以启动除了眼睛之外的其他身体感官机能。

4、肌理


“肌理是指物体表面的组织纹理结构,即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化,是表达人对设计物表面纹理特征的感受。”(来自搜狗百科)

如果对肌理的概念做适当扩展和扭曲,我们会发现很多事物存在“肌理性”,这是很好的拍照素材,通过构图、后期处理,把肌理或“肌理性”传达出来。

5、某种意义的传承\6、不被注意到的工业与商业化

这两点放在一起,是同一件事。

社会发展地飞速,昨天买的手机可能今天就过时了;生活被大量“工业化与商业化”的内容所充斥;不过这只是一个事实,无关好坏。我喜欢拍照的原因,不是它可以成为最直观的记忆存留,而是因为它足够客观。

这种充斥在生活各个角落的现象,非常容易地就成为我们拍照的素材。

某些东西被时代丢弃,而某些东西被传承下来,我也相信存在即合理。图像世界需要一些人能够拿起手中的相机记录传承,表达期望。

7、停止与运转

运动与静止,这是世界永恒的主题,去拍就是了。

作者:一然(来自豆瓣)